9 règles et formules photographiques à suivre pour des photos professionnelles

Que vous soyez un nouveau photographe ou un professionnel chevronné, vous avez peut-être entendu parler des règles et des formules que les photographes doivent suivre pour obtenir des photos parfaites. La plupart de ces règles ont fait leurs preuves ; certaines sont utilisées depuis l’époque de l’appareil photo de base. Les connaître peut donc s’avérer utile dans de nombreuses situations.

Le respect de cet ensemble de règles peut vous aider à utiliser votre appareil photo en toute confiance et à améliorer votre composition. De la célèbre règle des tiers à celle, moins connue, du point de fuite, explorons-en quelques-unes pour améliorer votre photographie.

1. La règle des tiers

S’il existe une règle simple qui peut instantanément rendre vos photos plus élégantes, c’est bien la règle des tiers. Vous l’avez peut-être déjà entendue à maintes reprises, et elle est populaire parce qu’elle s’applique à tous les types de photographie. Qu’il s’agisse de portraits, d’animaux sauvages ou de paysages, cette règle ne vous laissera jamais tomber.

La règle consiste à diviser le cadre en trois parties et à placer le sujet loin du centre. L’activation des lignes de la grille de votre appareil photo vous aidera à voir où placer le sujet.

2. La règle de réciprocité

Vous voulez prendre des photos nettes ? Dans ce cas, n’oubliez pas la règle de réciprocité, qui stipule que vous devez utiliser la longueur focale de votre objectif comme dénominateur de la vitesse d’obturation afin d’éviter tout bougé de l’appareil. Par exemple, si vous utilisez un objectif de 50 mm, vous devez utiliser une vitesse d’obturation de 1/50 ou plus pour obtenir des photos nettes.

Il s’agit plus d’une ligne directrice générale que d’une règle, mais elle est facile à retenir et à utiliser. Au lieu de suivre une méthode d’essai et d’erreur, vous disposez d’un point de référence pour votre vitesse d’obturation.

3. Ensoleillé 16

Selon la règle Sunny 16, les jours ensoleillés, vous pouvez régler la vitesse d’obturation comme la réciproque de votre ISO lorsque vous utilisez l’ouverture f/16. Par exemple, lorsque vous prenez des photos avec une ouverture de f/16 et une sensibilité de 200 ISO en plein soleil, vous pouvez régler la vitesse d’obturation sur 1/200 pour une exposition correcte.

La prise de vue en mode manuel peut être déconcertante pour les photographes débutants. Il s’agit donc d’une excellente règle à suivre jusqu’à ce que vous maîtrisiez les trois paramètres du triangle d’exposition.

4. Looney 11

Si vous êtes un photographe intermédiaire qui s’essaie à l’astrophotographie, la règle Looney 11 est faite pour vous. Elle est similaire à la règle Sunny 16 mais concerne la photographie nocturne de la lune. Par nuit sombre et claire, lorsque vous photographiez la lune à une ouverture de f/11, la vitesse d’obturation peut être l’inverse de l’ISO.

Supposons que vous photographiez la lune à f/11 et ISO 100. Votre vitesse d’obturation peut être de 1/100e de seconde. Bien entendu, il ne s’agit pas d’une règle absolue. Prendre des astrophotos étonnantes nécessite du matériel spécifique, des retouches complexes et, surtout, un endroit agréable avec un ciel sombre, à l’abri de toute pollution lumineuse.

5. Les règles des 500 et 600

Les règles de 500 et 600 sont spécifiquement destinées aux astrophotographes afin d’éviter les traînées d’étoiles. Les astrophotographes utilisent une vitesse d’obturation en secondes pour laisser entrer plus de lumière dans l’appareil photo. Mais lorsque l’exposition est longue, vous obtenez un nouveau phénomène dans vos photos nocturnes : les traînées d’étoiles.

La terre tourne constamment et, bien que nous ne le sentions pas, les étoiles ressemblent à des traits au lieu de points précis. La règle des 500 vous donne la vitesse d’obturation maximale pour votre appareil photo et votre objectif afin que les étoiles restent nettes.

Vitesse d’obturation = 500 / (longueur focale de votre objectif x facteur de recadrage de l’appareil photo)

L’équation se présente comme suit avec un appareil photo Nikon à capteur APS-C et un objectif 50 mm f/1,8 :

Vitesse d’obturation = 500 / (50 x 1,5)

Vous pouvez utiliser la vitesse d’obturation résultante de 6,6 secondes pour éviter les étoiles floues. N’oubliez pas que les appareils photo Canon ont un facteur de recadrage de 1,6.

La règle des 600 est similaire à celle des 500 – il suffit d’utiliser 600 au lieu de 500. Utilisez la règle des 500 pour les appareils photo débutants et la règle des 600 pour les appareils photo à haute résolution.

6. La règle NPF

Le problème de l’utilisation des règles 500 et 600 est qu’elles sont entièrement précises. Les astrophotographes disposent donc d’une autre règle complexe pour obtenir des étoiles nettes. Appelée règle NPF, elle est plus précise pour calculer la vitesse d’obturation pour les ciels nocturnes. Le N correspond à l’ouverture, le P à la densité de pixels et le F à la longueur focale de l’objectif. Le pas ou la densité des pixels est la distance entre les pixels du capteur de votre appareil photo.

Vitesse d’obturation = ((35 x ouverture) + (30 x espacement des pixels)) / longueur focale

Pas de pixel = (largeur du capteur / dimension du côté long de l’image) x 1000

Calculons donc le pas de pixel pour le Nikon D810, qui possède un capteur de 35,9 x 24 mm avec une taille d’image de 7360 x 4912 :

Pas de pixel = (35,9 / 7360) x 1000

Nous pouvons supposer que nous utilisons le même objectif que ci-dessus, le 50 mm f/1,8 :

Vitesse d’obturation = ((35 x 1,8) + (30 x 4,9)) / 50

Selon la règle NPF, la vitesse d’obturation maximale que nous pouvons utiliser est de 4,2 secondes.

7. La règle du rapport d’or

Crédit photo : Ian Muttoo/Wikimedia Commons

Il s’agit véritablement d’une règle d’or qui n’est pas facile à maîtriser. Il peut être difficile de composer des images en utilisant le nombre d’or, c’est pourquoi il est essentiel de s’entraîner souvent pour se sentir à l’aise avec cette règle. Le plus simple est de rechercher des éléments naturellement en spirale et courbés et de composer vos images en fonction de ces éléments.

Consultez notre explication détaillée du nombre d’or en photographie pour comprendre les mathématiques qui le sous-tendent.

8. La règle des couleurs 60-30-10

Une règle conçue initialement pour les artistes et les décorateurs d’intérieur, les photographes aussi peuvent utiliser cette règle pour obtenir des photos incroyables. L’idée est d’avoir 60% de couleur principale, 30% de couleur secondaire et 10% de couleur d’accent dans vos photos.

En utilisant les couleurs de cette manière, vos photos seront plus agréables à regarder qu’encombrées. Essayez cette règle de composition moins connue et vous verrez la différence dans vos photos.

9. La règle du point de fuite

Un point de fuite est l’endroit où deux lignes parallèles convergent et disparaissent. Imaginez par exemple les lignes parallèles d’une voie ferrée ou d’un pont en bois. Les artistes utilisent cette technique pour créer de la profondeur et donner une impression d’échelle à leurs peintures. De la même manière, vous pouvez utiliser les points de fuite pour créer des compositions puissantes.

En plaçant votre sujet sur le point de fuite, vous obtiendrez une photo passionnante.

N’hésitez pas à déroger à ces règles et à expérimenter

Nous vous recommandons d’intégrer ces neuf règles et formules dans vos projets photographiques afin d’obtenir des photos de qualité professionnelle. Mais n’oubliez pas de les utiliser comme des guides et n’hésitez pas à les adapter à vos besoins.

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