8 pièces d’équipement nécessaires pour commencer à produire de la musique

Aujourd’hui plus que jamais, la production musicale et la technologie vont de pair. De nos jours, la clé pour faire de la bonne musique est d’avoir les bons équipements technologiques. Grâce à ces outils logiciels et matériels, la production de chansons est plus facile que jamais. Si vous êtes un producteur de musique en herbe, vous devez investir dans ces équipements.

Voici les pièces d’équipement les plus importantes que vous devez posséder pour vous lancer dans l’aventure de la production musicale.

1. Station de travail audio numérique (DAW)

Une station de travail audio numérique ou DAW est peut-être l’outil le plus essentiel pour la production musicale. Ce logiciel remplit diverses fonctions, notamment l’enregistrement, l’édition, le mixage et le mastering de la musique. C’est avec un DAW que la magie opère, car il permet aux producteurs de musique d’accéder à des instruments numériques et d’ajouter des effets audio à une chanson.

En termes de disponibilité, il existe de nombreuses options sur le marché. Cependant, deux des plus populaires sont Logic Pro et Ableton. Le premier n’est disponible que sur macOS mais dispose de meilleures fonctions d’édition, tandis que le second est disponible sur plusieurs appareils et convient mieux aux productions simples. Parmi les autres options comparables, citons FL Studio, Studio One, Cubase et Reaper.

De nombreux logiciels d’enregistrement disposent de versions d’essai gratuites. Il peut donc être intéressant de les essayer d’abord pour déterminer s’ils répondent à vos besoins à long terme avant de les acheter. Les versions payantes de certains logiciels FL Studio et Ableton vous coûteront entre 500 et 1 000 dollars. Toutefois, à 199,99 $, Logic Pro offre un bon rapport qualité-prix.

2. Ordinateur

Un ordinateur, qu’il s’agisse d’un ordinateur portable ou d’un ordinateur de bureau, est indispensable à la production musicale, car il permet de réunir tous les autres équipements (matériels et logiciels). Cela signifie que vous avez besoin d’un ordinateur capable de faire face à tous les plugins et programmes fonctionnant simultanément.

Personnellement, je recommanderais un Apple Mac siliconé (M1 ou M2) avec 16 Go de RAM et un minimum de 500 Go de capacité de stockage. Mais vous pouvez également opter pour d’autres marques d’ordinateurs avec des spécifications similaires.

Pour faciliter les choses, vous pourriez avoir un ordinateur séparé pour la production musicale, mais ce n’est pas nécessaire. En outre, si vous êtes débutant dans le secteur et que vous n’avez pas encore de studio, vous pouvez opter pour un ordinateur portable, car il est moins cher et mobile, ce qui vous permet d’enregistrer dans différents endroits. Vous pouvez en choisir un dans notre liste des meilleurs ordinateurs portables pour la production musicale.

3. Casques/moniteurs de studio

Crédit image : Audio Technica

La production musicale nécessite d’écouter vos enregistrements pour effectuer les modifications nécessaires. Deux options s’offrent à vous : un moniteur de studio ou une paire d’écouteurs de studio.

Les moniteurs conviennent mieux aux producteurs expérimentés qui peuvent les modifier en profondeur pour obtenir des sons clairs. En tant que nouveau producteur, vous pouvez donc opter pour un casque, car il est portable et plus abordable que les moniteurs. Ce sont également de meilleures options si vous avez un studio à domicile ou si vous vivez dans un quartier bruyant.

N’oubliez pas que les casques d’écoute de studio ne sont pas les mêmes que les casques d’écoute grand public. Le premier est principalement utilisé par les producteurs et les artistes et est équipé d’outils qui vous permettent d’entendre des sons que vous n’entendriez pas avec le second. Cela vous permet d’apporter les modifications nécessaires à la chanson pendant que vous l’enregistrez.

Il existe une large gamme de casques de studio, mais vous devez prendre en compte des qualités telles que la clarté, l’isolation audio et la durabilité lorsque vous en achetez un. Les modèles les plus populaires présentant ces qualités sont Audio Technica ATH-M50x, Sennheiser HD-280 et Beyerdynamic DT 770.

4. Microphone d’enregistrement

Un microphone d’enregistrement est un autre équipement de premier ordre pour la production musicale. Il capture les voix et les instruments, que vous pouvez convertir en signaux électroniques à l’aide d’un logiciel d’enregistrement.

Il existe différents types de microphones, mais les plus populaires sont les micros à condensateur et les micros dynamiques. Les micros à condensateur sont les meilleurs pour capturer les voix et d’autres sons, mais les micros dynamiques peuvent également faire l’affaire.

Les micros d’enregistrement peuvent coûter entre 100 et plus de 10 000 dollars. Mais en tant que débutant, vous n’avez pas besoin de vous ruiner pour en acheter un, il existe de nombreuses options de qualité à des prix raisonnables.

Des exemples de micros d’enregistrement relativement abordables sont le microphone à condensateur Rode NTIA, le microphone Audio Technica AT4040 et le microphone dynamique Shure SM57, dont les prix varient tous entre 100 et 300 dollars.

5. Contrôleur MIDI

Un contrôleur MIDI (Musical Instrument Digital Interface) est un appareil qui envoie des instruments logiciels à un logiciel compatible MIDI tel qu’une station de travail audionumérique. En d’autres termes, il ne génère aucun son de manière indépendante, mais peut envoyer des données MIDI à votre DAW, qui joue alors le son contenu dans les données.

En fonction de votre genre, le contrôleur MIDI peut accélérer votre flux de travail en intégrant immédiatement de nouvelles mélodies dans votre DAW. Vous pouvez utiliser le contrôleur MIDI en le reliant à votre ordinateur à l’aide d’un câble USB. Ensuite, ouvrez le logiciel DAW sur votre ordinateur, vérifiez la présence de périphériques MIDI actifs et connectez-les au contrôleur.

Techniquement, vous n’avez probablement pas besoin d’un contrôleur MIDI, surtout si votre genre ne nécessite pas beaucoup de progressions d’accords et de mélodies. Mais si vous devez vous en procurer un, des modèles comme Arturia KeyLab 49, M-Audio Oxygen 61-key et AKAI MPK Midi sont de bonnes options.

6. Interface audio

Une interface audio multicanal est essentielle pour la production musicale. Cet équipement reçoit les signaux audio des microphones et des instruments tels que les guitares et les claviers, et envoie la sortie électronique à votre logiciel d’enregistrement. Il s’agit de l’interface entre les sons analogiques des instruments en direct et l’audio numérique de l’enregistreur numérique.

Les interfaces audio varient en fonction du nombre de canaux ou d’entrées qu’elles possèdent. Plus le nombre de canaux est élevé, plus le nombre d’instruments que vous pouvez enregistrer simultanément est important. Pour un débutant disposant d’une configuration de studio simple, les interfaces audio à un ou deux canaux peuvent suffire jusqu’à ce que vous soyez prêt à utiliser davantage d’instruments.

Parmi les interfaces audio les plus réputées, citons la série Focusrite Scarlett, Apollo Twin X et Native Instruments Komplete Audio 2.

7. Disque dur externe

Il est vrai que la plupart des logiciels d’enregistrement disposent d’une pléthore d’échantillons et d’instruments intégrés qui peuvent être plus que suffisants pour répondre à vos besoins de production. Cependant, vous devrez peut-être élargir vos options au fil du temps en explorant les technologies de studio virtuel (VST) de tierces parties.

C’est là qu’intervient un disque dur externe, qui offre suffisamment d’espace pour stocker en toute sécurité les logiciels supplémentaires ou les extraits sonores que vous pouvez utiliser pour la production musicale.

Les disques durs externes sont généralement de deux types : les disques durs (HDD) et les disques durs à état solide (SSD). Les disques durs sont généralement moins chers, mais les disques SSD offrent le meilleur rapport qualité-prix car leur vitesse de transfert est beaucoup plus rapide.

8. Câbles et adaptateurs

Pour que votre studio soit opérationnel, vous aurez besoin de câbles pour connecter divers appareils. Les trois câbles les plus importants pour commencer sont les suivants :

• Câbles XLR – Pour connecter un microphone à une interface audio.
• Câbles d’interface – Pour connecter les interfaces audio à un ordinateur.
• Câbles MIDI – Pour connecter des appareils tels que des claviers et des contrôleurs à un ordinateur.

Les câbles peuvent avoir un impact sur la qualité sonore de vos enregistrements, car ils transmettent les signaux audio des instruments à l’interface audio, et de l’interface à l’environnement de travail audionumérique. N’achetez donc que des câbles originaux auprès de revendeurs réputés tels qu’Amazon et Walmart.

Enfin, il est important d’avoir plusieurs adaptateurs, surtout lorsque vous êtes en déplacement. Un concentrateur USB alimenté est un adaptateur indispensable, car il vous permet de connecter plusieurs instruments à votre ordinateur portable. Il permet également d’économiser la batterie de votre ordinateur portable, car les appareils connectés, tels que le contrôleur MIDI ou l’interface audio, seront alimentés par ce hub plutôt que par l’ordinateur portable.

Préparez votre parcours de production musicale pour la réussite

Pour devenir un producteur de musique professionnel, vous aurez besoin de plus que l’équipement figurant sur cette liste. Mais une chose est sûre : vous pouvez lancer votre carrière en investissant d’abord dans l’essentiel.

Récompensez-vous avec du matériel plus performant lorsque vous commencez à vous développer et à faire des bénéfices. Cela devrait vous exposer à de meilleurs outils et peut-être vous rendre plus créatif et expressif pour produire de la meilleure musique.